Эту выставку можно было бы назвать очередным блокбастером Третьяковки, да вот только сама Галерея именует ее «хрупкой», или, продолжая этот ряд — тихой… Итак, мы идем на «Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII — начала XX века»
Где проходит
Коллекция демонстрируется в залах 49 — 54 основного корпуса Галереи в Лаврушинском переулке. Билет на эту экспозицию можно купить отдельно (300 рублей), либо в комплексе с основной экспозицией.
Всего в залах разместилось около 200 рисунков, которые традиционно занимают пространство по обе стороны анфилады:
Как все устроено
Уже, можно сказать, по традиции, выставки Третьяковки можно смотреть «по-разному». Безусловно, экспозиция в первую очередь придерживается исторического принципа и стремится провести зрителя от первых пастелей, завезенных в Россию до начала XX века.
Можно пойти более сложным путем, оценивая пастель как инструмент, и на предложенных примерах увидеть как менялось к ней отношение, какие задачи художники решали с помощью данной техники.
Стартуем же мы с «завозных» экземпляров:
Затем мы попадаем в галерею портретов:
И, наконец, знакомимся с творчеством русских художников.
Венецианов
Среди замечательных образцов русской пастели ГТГ выделяет несколько громких имен: это романтики Кипренский, Орловский, для которых пастель была в первую очередь техникой рисования. И хотя многие рисунки язык не повернется назвать «заготовками», романтическая эстетика допускает и это.
Концепция романтизма как течения предполагает этюдность, эскизность, незавершенность, и пастель как «быстрый» инструмент идеально соответствует этим принципам.
Замечательным примером вновь удачного сочетания выбранной техники и темы становится рисунок Венецианова, на котором мать учит детей молитве.
Родоначальник жанровой живописи здесь выступает и как «аллегорист». Если вдуматься, то перед нами Богоматерь: мы видим каноничные цвета, мы видим ногу, выступающую из-под одеяния (символ сошествия на землю). При этом образ трепетный, нежный, хрупкий, и пастель как нечто, что может рассыпаться-раствориться выбрана не просто так!
Демократы
Приведенные выше примеры показывают, что пастель может быть вполне живописной: во всяком случае издалека, а тем более на фото ее не так просто отличить от масла. Исключением здесь будут залы демократического реализма.
Краски заметно блекнут, изображения становятся сдержаннее и монохромнее.
Впрочем, ненадолго. Трепетность, переменчивость мира, природы отразится в удивительных пейзажах Левитана, многие из которых Галерея показывает впервые.
Хрупкое искусство
Пастель показывают редко: это действительно хрупкое искусство, буквально рассыпающееся, и эта особенность, сама идея хрупкости чего-либо привлекала художников. Это могли быть сложные «хрупкие» времена, когда привычный мир рушился, казался неопределенным: таковы петербургские виды Добужинского.
Это мог быть хрупкий внутренний мир, и здесь нельзя не вспомнить про Врубеля.
Нежность пастели оказалась идеальной для передачи женской красоты у Серебряковой:
Легкость и игривость привлекла театральных художников, декораторов, а также художников, писавших театральную жизнь.
Заключение
Экспозиция получилась интересной, яркой, несмотря на некоторых «черно-белые» залы, и подробной. Помимо того, что здесь можно увидеть редкие шедевры классиков русского искусства, можно еще и оценить как менялось восприятие техники пастели, какие задачи она решала и почему ее выбирали для тех или иных картин художники.
Выставка продлится до 1 ноября 2026 года. А если вам интересны рассказы о выставках или обзоры картин, загляните в мой ТГ-канал. Ссылка есть в подписи к публикации.
